TIBURÓN

"Gritas barracuda, y la gente dice: ¿y qué? Gritas Tiburón y cunde el pánico.”

 

Ficha de la película:

Título original: jaws

Director: Steven Spielberg

Producción: David Brown, Richard D. Zanuck

Duración: 124 minutos

Género: terror

Actores principales: Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary, Murray Hamilton

Lugar y año: Estados Unidos 1975

Sinopsis:

Acaba de empezar el verano y con ello la época de turismo, que es la principal fuente de ingresos, en Amity Island. Sin embargo las expectativas económicas de la ciudad se verán truncadas cuando comienzan a producirse los salvajes ataques de un tiburón blanco sobre los bañistas.

El jefe de policía Brody encabezará la lucha entre el hombre y la bestia acompañado de un oceanógrafo, el doctor Hooper y de un veterano caza tiburones el capitán Quint.

Critica:

Pueden pasar los años, pueden mejorar los efectos especiales y puede aumentar el presupuesto del film pero ninguna (y quiero subrayar el término ninguna) otra película de temática semejante se acerca a rozar la genialidad de “Tiburón.”

Si Steven Spielberg ha logrado situarse en la reconocidísima posición de uno de los mejores directores de cine de todos los tiempos es sin duda por obras maestra como "Tiburón."

Cada vez que la veo me asombra más y más el grado de realismo del escualo, un realismo que desgraciadamente no abunda en las películas actuales de tiburones a pesar de que estas cuentan con recursos que 1975 eran impensables.

La banda sonora es la puntilla del film. Una melodía terrorífica, que comienza lentamente y va apresurando su ritmo para trasmitir al espectador la idea de que el monstruo que acecha se acerca cada vez más a su presa. Y lo consigue, sin duda lo consigue, escuchar esos acordes es entrar en un estado de alerta absoluto.

A pesar de que todo el reparto es magnífico el papel estelar es interpretado por Robert Shaw, el excéntrico capitán Quint. Es él quien protagoniza la escena más brutal de la película y con su interpretación final pone el broche de oro a 124 minutos arte cinematográfico. A pesar de su larga duración, tiburón en ningún momento se hace pesada, sigue un ritmo adecuado, dejando espacios puntuales al espectador para que recobre el aliento y dosificando la violencia de forma inteligente.

El rodaje de la película es sublime. Rodar con una cámara subacuática es lo que coloca al espectador en el punto de vista del tiburón. Esta técnica ya pudimos apreciarla en grandes éxitos como psicosis, o volviendo la vista un poco más atrás, la primera donde se utilizó esta técnica fue en “el fotógrafo del pánico”. El ver desde abajo las extremidades de las potenciales víctimas del tiburón sugiere en el espectador una sensación de indefensión absoluta, pues los bañistas ignoran el peligro que les acecha.

Si durante todo el film lo que predomina es la tensión el desenlace está plagado de angustia. Durante gran parte de la película nos han estado mostrando inteligentemente planos amplios de un pequeño barco en la inmensidad del mar. El tiburón se desenvuelve con facilidad en el océano, y a los tres protagonistas solo los separa de la muerte el barco en el que se encuentran. Sin embargo cuando este empieza a hundirse el ser humano pasa a estar a merced del tiburón, en su elemento: el agua, un medio que coloca al hombre en la desventaja más absoluta.